我们非常高兴地宣布，Hotone公司已经与著名音乐家Cory Wong签约，Cory Wong将成为Hotone的合作艺术家。

在全球的吉他手中，Cory Wong绝对是一位备受瞩目的顶流。 

他的演奏技巧极具个性与表现力，有着「动态在手上，疯狂在脸上的男人」、「白人外表、黑人灵魂的吉他手」、「现代Funk吉他大师」等诸多称号。 

而他灵动的演奏和极具辨识度的音色也备受职业乐手的仰慕和尊敬，在全球吉他爱好者中享有盛誉，许多吉他手们都学习模仿过他的技巧和表演风格。

而他本人也自带喜剧天赋，在脱口秀与整活儿方面的天赋堪称一绝。

几年前，他曾在YOUTUBE开设一档音乐综艺，在这档综艺上，他用诸多令人捧腹的乐手笑话和表演，这也让他收获了无数的社交媒体粉丝与支持者。

超群的技艺，以及出色的喜剧人天赋，让他在全球吉他手们中具有相当高的声誉和知名度

Cory Wong：把节奏弹得跟主音一样精彩

事实上，在今天提到Cory Wong,最为人津津乐道的还是 他与Funk名团Vulfpeck的互相成就。

Vulfpeck是近年当红的一支Funk神团，成立于2011年，全员的配置极高，每一位成员都是专业水平极高的多面手。

他们的演出与作品极具创意，也让他们成为了首批在没有经纪人或唱片公司的情况下将麦迪逊广场花园售罄的乐队之一。

他们于2019年的这场演出，至今仍是不少人心中的最佳现场。

Cory Wong于2013年在洛杉矶结识Vulfpeck，作为律动派吉他手的他，和这支乐队相性极佳。

他在乐队中担任节奏吉他手的职务，并在多张专辑中担任重要的作曲和演奏角色，赢得了广泛的赞誉。

在乐队中，Cory Wong那极具辨识度的清脆音色让这支乐队的作品极具特色，这些爽口的Funk吉他，也都是出自 Cory Wong 之手。

试听：《Disco Ulysses》

当Cory Wong本人谈到在Vulfpeck的工作时说：“我负责的是将节奏吉他带到前面”。

“传统上‘节奏吉他手’的称号与其说是一种荣誉徽章，不如说是一种贬义词”

在几年前的一篇采访中，Cory Wong谈到了他对于演奏节奏吉他的看法。

Cory Wong分享道：

「所有人都想成为主音，但如果你是一个职业的音乐人，那么你 95 的时间都是在和节奏打交道。」

基于这一点，他认为吉他手不应该只是主音的配角，而应该在乐曲中发挥出同等重要的作用，只有把节奏弹得跟主音一样精彩，才能真正展现出吉他手的能力和个性。

所以在Cory Wong的个人作品中，你听到的不是大段的吉他 Solo、失真音色为你带来的爽快，而是把玩节奏的快乐，律动的趣味。

而这正是Cory Wong的神奇之处，他的节奏非常有特点，既注重注重细节和变化，又能通过简洁而独特的乐器编排和节奏模式，听起来既有意思又难以预测。

不过值得一提的是，Cory Wong并不是Vulfpeck的正式成员，双方只是合作关系。

2013年加入Vulfpeck时，这支乐队跟所有还没有大红的独立乐队一样，想要展开巡演，但却苦于囊中羞涩。

于是他们想出了一个绝妙的点子——在Spotify上传了一张叫做《Sleepify》的「无声」专辑，十首歌曲都是完全空白的音轨，每首歌只有半分钟的时长，但已经足够计入播放量。

歌曲每播放一次，就会有0.005美元的收入，于是他们请歌迷帮忙，在睡觉的时候帮他们循环播放。

虽然最终这张专辑被Spotify撤了下来，但在这之前他们竟然真的筹到了两万美元举办演唱会……

擅于整活儿，且才华横溢、功底深厚，这支乐队还有什么不火的理由呢？

自从加入Vulfpeck后，Cory Wong的音乐事业发展迅速，同时，他也获得了许多演出的机会，以及和其他音乐家合作的机会，在业内赢得了良好的口碑。

后来Cory Wong在Youtube上的音乐综艺也延续了Vulfpeck的「整活」气质，音乐性和喜剧效果都没落下。

可以说正是因为和Vulfpeck的合作，他才闯出了名堂。

不过虽然并非Vulfpeck的正式成员，但Cory Wong与Vulfpeck的关系至今仍然密切，Vulfpeck还用他的名字写了一首叫做《Cory Wong》的歌。

试听：《Cory Wong》

2017年，Cory Wong发行了他的第一张个人专辑《Cory Wong and the Green Screen Band》，其中收录了他独特的节奏吉他演奏风格和对流行音乐的热爱。

专辑中的歌曲《Lee》和《Festivo》得到了吉他爱好者的高度评价，展示了他无与伦比的技巧和创造力。

试听：《Lee》

在专辑的成功后，Cory Wong通过巡演和社交媒体的运营，逐渐愈发知名。

和大部分音乐人不同，Cory Wong是一位不吝于分享自己的技巧、设备使用心得的音乐家。

在社交媒体上，他经常制作一些关于吉他教学，音乐人职场指南的视频，或是一些自己制作音乐的手法和设备，这也使得他在吉他手中的口碑非常好。

例如在一次巡演的宣传片中，他非常详实地为观众介绍了自己的Pedal Board，其中就提到了，他最常使用的踏板是正是一款Hotone的Soulpress II踏板。

这款踏板也和其他的效果器一样，虽然小小一块，但却功能繁多：无论你需要哇音、音量还是表情，它都能轻易做到，甚至你想把不同的功能结合也没问题。

从另一角度而言，能被Cory Wong选中，也相当能说明它的质量与个性了。

在谈到影响最大的音乐人时，Cory Wong直言不讳地表示，他曾受到过 Prince的鼓手Micheal Bland提点，所以他的音乐在潜移默化之中沾染着 Prince的气息。

在2018 年发行的专辑《The Optimist》中，他请来了许多Prince的乐手加盟其中，在美国爵士专辑排行榜排名第19名。

除了Prince以外，Nile Rodgers、Dave Williams和Paul Jackson Jr. 这些常年混迹 Jazz Fusion 的音乐人也是 Cory Wong 重要的灵感来源。

他们演奏吉他的方式启发了 Cory Wong：

节奏吉他并不是音乐的附庸，完全可以和主音吉他平起平坐、甚至比主音要更精彩。

不过真正造就他的独特律动与音色的原因，来自于他有趣的演奏习惯。

普通吉他手习惯在重音时拨片是用力向下，Cory Wong在重音时，则是拨片朝上。想必正是这种十分贴合二四拍律动拨弦方式，才让他的演奏听上去不亚于黑人吉他手。

而除此之外，他的手型也非常有趣。

在许多吉他老师与吉他学习者的视角中，是一个看上去非常怪异又错误的手型。

事实上Cory Wong曾经也这么认为。

在音乐学院读书时，他曾经花了很长的时间纠正自己拿拨片的手型，但后来他发现弹出来的却并不是自己想要的声音。

于是他又改回去了这个「错误」的手型，反而造就了足够特别的音色，也极具舞台效果。

Cory Wong的这一演奏特色为他带来了Funk吉他大师的标签，但他本人绝对不止于此，对多元曲风的涉猎同样是他的优点之一。

早在2008 年，Cory Wong就组建了自己的四重奏乐团，曾经推出过《Event, Uneven》和《Quartet/Quintet》两张爵士专辑。

他曾经推出过指弹风格的《Upstream》，还在《Today Im Gonna Get Myself A Real Job》里弹起古典吉他，罕见地抒情了一把。

与本土一般的吉他手更加不同的是，Cory Wong 也吸收着来自东方的旋律线条：他的祖父母都是华人，喜欢的歌曲总是带着中国味道，其中不乏许多五声音阶的双音乐句。

不同地缘的音乐影响使得 Cory Wong 形成了独特的演奏风格：他的吉他有着打击乐一样的律动感，而又不失吉他本身的旋律性，足够抓住听众的耳朵，将节奏吉他弹得跟主音一样精彩。

2021年，他与知名制作人Jon Batiste合作的专辑《Meditations》提名了格莱美的最佳新时代专辑。

是的……就是那个在2022年横扫了格莱美的Jon Batiste。

签约Hotone

作为一家致力于音效器材创新和研发的公司，Hotone的产品一直致力于为音乐家和音乐爱好者们提供更好的音乐体验。

当你听到Cory Wong和Hotone即将签约的消息时，可能会想起一些昂贵的效果器和复杂的装置，而我们的合作正是在向这个传统的概念发起挑战。

在这个新时代，音乐创作将转移到更加平易近人的音效器材上，所有人都希望音乐器材能够在价格实惠的同时，又能提供高品质的音效。过去几年，Hotone已经证明了，我们能够为音乐爱好者们提供这一切。

我们非常荣幸能够与Cory Wong一起合作，他的音乐才华和激情，以及他在音乐行业中的影响力，也会为音乐行业带来更多的创意和灵感，让音乐的魅力得到更好的展现。

我们也期待与Cory Wong共同推出更多优秀的音效器材产品。